KIRI WISDOM

日本や海外のコミュニティーのあり方について、住民参加型のデザインを考える続ける山崎亮さん。野良の芸術、オーガニックな暮らしを考えてきた「かめおか霧の芸術祭」の総合プロデューサーを務める松井利夫と共に、土地について、土について、陶芸について、気が向けばコミュニティやまちづくりについて。これからの生き方や暮らし方のヒントを探ります。

●山崎 亮
studio-L代表。コミュニティデザイナー。社会福祉士。
1973年愛知県生まれ。大阪府立大学大学院および東京大学大学院修了。博士（工学）。建築・ランドスケープ設計事務所を経て、2005年にstudio-Lを設立。地域の課題を地域に住む人たちが解決するためのコミュニティデザインに携わる。まちづくりのワークショップ、住民参加型の総合計画づくり、市民参加型のパークマネジメントなどに関するプロジェクトが多い。
著書に『コミュニティデザインの源流（太田出版）』、『縮充する日本（PHP新書）』、『地域ごはん日記（パイインターナショナル）』、『ケアするまちをデザインする（医学書院）』などがある。


●松井 利夫
かめおか霧の芸術祭総合ディレクター。陶芸家。
1980年、京都市立芸術大学陶磁器専攻科修了後、イタリア政府給費留学生として国立ファエンツァ陶芸高等教育研究所にてエトルリアのブッケロの研究を行う。帰国後、沖縄のパナリ焼、西アフリカの土器、縄文期の陶胎漆器の研究や再現を通して芸術の始源の研究を行う。近年はたこつぼ漁、野良仕事に没頭し人間の営みが芸術に変換される視点と場の形成に関する研究を重ね、公開講座「ネオ民芸」を運営する。現在：京都芸術大学教授、滋賀県立陶芸の森館長、IAC国際陶芸学会理事

他分野の研究者が社会と接続しながら地球環境問題の解決を目指す地球研の研究員である小林舞さんとともに、無人販売所のリサーチや農機具小屋のリサーチを元に「小さな暮らし・小さな農業」をヒントに、農との出会い方、持続可能な暮らしを考えます。

●小林 舞

総合地球環境学研究所　研究員
米国スミス大学卒業後、カリフォルニア州や中米のニカラグアで、環境教育や農業に携わり、アグロフォレストリーやパーマカルチャーを学ぶ。京都大学地球環境学舎にて修士・博士課程修了。 2016年より総合地球環境学研究所の「持続可能な食の消費と生産を実現するライフワールドの構築—食農体系の転換に向けて」（通称FEAST）プロジェクトの研究員として働いている。未来における小規模農業の可能性や豊かな食文化のあり方などを日本とブータンをフィールドに日々探求している。

取り壊される建物の一部を使ってウクレレを制作する「建築物ウクレレ化保存計画」や、まちの波板の撮影・収集活動、仙台の足元を掘り起こす「亜炭香古学」を行ってきた伊達伸明をゲストに、亀岡の「そこにあるもの」を歴史的背景とともに掘り起こし、これからの生活を紡ぎ、より深く味わう作業を行います。

●伊達 伸明

1964年大阪出身。京都市立芸術大学美術学部大学院工芸科修了。取り壊される建物をウクレレにして保存する「建築物ウクレレ化保存計画」のほか、各地で地域資源再発掘型の展覧会の企画監修活動に関わっています。最近の展覧会（共同出品含む）：亜炭香古学(2015／せんだいメディアテーク)、アートと考古学(2016／京都文化博物館）、とりのゆめ（2017／神戸アートビレッジセンター）、しらべの細道シリーズ（2017~2020／東北リサーチとアートセンター）、ミカエルさん（2019～2020／崇仁小学校）など。

東京を拠点に集合住宅や福祉施設など、大きな「住まい」づくりから、水田や棚田の地形を利用した作品など、幅広い現場で活動する春日部幹さん。
建築の設計・施工、イベントの会場構成・設営、コミュニティスペースのコーディネート業務など多様なプロジェクトを「空間づくり」 と「コトづくり」を両立させながら実行する、アトリエカフエ安川雄基さんと共に、
建築の「つくり方」でなく「成り立ち方」 。建築におけるフレキシビリティ（可変性）とともに、新しい生活様式について考えます。

●春日部 幹
春日部幹建築設計事務所 代表

1969年、東京生まれ。東京理科大学工学部卒。東京大学大学院農学生命科学研究科卒。建築家、現代美術家。建築設計事務所勤務を経て、1998年よりPHスタジオに参加、「船をつくる話」（灰塚アースワークプロジェクト）「カンナシピモシリ」（「環境と芸術-エコロジーの視点から」展、国立国際美術館）などに関わる。2000年より春日部幹建築設計事務所代表。戸建住宅、集合住宅、福祉施設などの建築設計活動と並行して、「20minutes walk」（越後妻有アートトリエンナーレ2003）、「Branch Project」（同2006）などの現代美術作品を制作。

●安川 雄基

1987年大阪府吹田市生まれ。2011年アトリエカフエ設立。 「空間づくりとコトづくり」をテーマに、建築設計、 空間デザイン、各種施工製作から、ワークショップの企画、 まちづくり事業への介入など、 ハードとソフトを行き来しながら多種多様なプロジェクトを進行中 。いろんな技を持った人たちの力を借りながら、 小さなものから大きなものまで作る日々を送っている。 2018年より京都造形芸術大学 空間演出デザイン学科にて非常勤講師を務め、 空間デザインとソーシャルデザインの講義を担当。

大阪を拠点に家具の製造・販売、グラフィックデザイン、スペースデザイン、プロダクトデザイン、アートから食、イベントの企画運営に至るまで「暮らしのための構造」をキーワードに、暮らしにまつわる様々な要素をものづくりから考え実践するクリエイティブユニット「graf」。その創設者のひとりであり、 代表を務める服部滋樹氏に登壇いただき、今の消費者の変化、家内制手工業の可能性、消費と生産、民芸の良さや手ざわりについてなどの話を聞きながら、未来について考えます。

●服部 滋樹
graf代表、クリエイティブディレクター、デザイナー、京都造形芸術大学　教授。
1970年生まれ、大阪府出身
暮らしにまつわるさまざまな要素をものづくりから考え実践するクリエイティブユニットgraf。1993年から活動を始め、2000年graf studioとして異業種が集まる環境と特性を生かした新たな活動領域を開拓している。リサーチからコンセプトワーク、デザイン、設計、ショップ、キッチンから生まれるさまざまなアイデアを実験的に展開。grafでは代表を務めるほか、コンセプターとしてデザインやディレクションを行う。あらゆるデザイン領域の視点から社会を翻訳するようなアウトプットを行っている。