1955年生まれ。京都市立芸術大学陶磁器専攻科修了後、イタリア政府給費留学生として国立ファエンツァ陶芸高等教育研究所に留学。エトルリアのブッケロの研究を行う。帰国後、沖縄のパナリ焼、西アフリカの土器、縄文期の陶胎漆器の研究や再現を通して芸術の始源の研究を行う。近年はArt&Archaeology Forumを立ち上げ「アートと考古学展」（京都文化博物館）を企画監修。

主な展覧会：

第１７回ミラノ・トリエンナーレ招待（イタリア）、「土の造形展」（栃木県立美術館）、「現代器考」（埼玉県立美術館）、パリ装飾美術館、フランス国立陶磁器美術館、第３回、５回、７回京畿道世界陶芸ビエンナーレ招待（利川/韓国）、「サイネンショー」VOICE GALLERY、「Tea for Two」艸居（京都）他

主な受賞歴：

第40回ファエンツァ国際陶芸コンクール、グランプリ受賞

第14回カルージュ国際陶芸ビエンナーレ、ARIANA大賞受賞

第29回京都美術文化賞受賞

第37回京都府文化功労賞　他

主な著書：

『芸術環境を育てるために』（共著、角川学芸出版2010）、『陶　vol.47松井利夫』（京都書院、1992年）他

主な芸術祭監修：

2010年　「信楽まちなか芸術祭」総合ディレクター

2017年より「かめおか霧の芸術祭」総合ディレクター

主な社会貢献事業：

2011年～13年、「震災復興支援チャリティーカバンオークション」実行委員長として高島屋京都店および東京店でオークションを企画運営する。

2014年よりスイスのFondation Enfants du Japon（財団　日本の子供たち ）の助成を受け「子供芸術の村」村長として東北の復興支援に当たっている。

主なパブリックコレクション：

滋賀県陶芸の森陶芸館、草月美術館、フランス国立陶磁器美術館。国立ファエンツァ国際陶芸博物館、利川世界陶磁器センター（韓国）他

現在　

京都芸術大学教授

IAC国際陶芸アカデミー理事

滋賀県立陶芸の森館長。

1973年愛知県生まれ。大阪府立大学農学部にて増田昇に師事（緑地計画工学専攻）。メルボルン工科大学環境デザイン学部にてジョン・バージェスに師事（ランドスケープアーキテクチュア専攻）。大阪府立大学大学院（地域生態工学専攻）修了後、 SEN環境計画室勤務。三宅祥介からデザイン、浅野房世からマネジメントを学び、2005年にstudio-Lを設立。地域の課題を地域に住む人たちが解決するためのコミュニティデザインに携わる。

まちづくりのワークショップ、住民参加型の総合計画づくり、建築やランドスケープのデザイン、市民参加型のパークマネジメントなどに関するプロジェクトが多い。2006-2010年には（財）ひょうご震災記念21世紀研究機構（林敏彦研究室／中瀬勲研究会）にて中山間離島地域の集落について研究。2006-2013年には東京大学大学院工学系研究科にて大西隆に師事（都市工学科）。博士（工学）。技術士（建設部門）。社会福祉士。

現在は、studio-L代表、慶應義塾大学特別招聘教授。主な著書に『コミュニティデザイン（学芸出版社）』『ソーシャルデザイン・アトラス（鹿島出版会）』『コミュニティデザインの時代（中公新書）』『まちの幸福論（NHK出版）』『コミュニティデザインの源流（太田出版）』『縮充する日本（PHP新書）』『地域ごはん日記（パイインターナショナル）』『ケアするまちをデザインする（医学書院）』などがある。

京都大学大学院文学研究科博士課程中退。 京都大学文学部哲学科助手、パリ第四大学研究員を経て、1995年より京都造形芸術大学（現・京都芸術大学）に勤務。

芸術の理論的研究、特に芸術による場所と記憶の形成作用について研究。共編著に『芸術環境を育てるために』、著書に『身体と芸術』など。主な展覧会企画等に「かっぱ橋本通り物語」（東京都台東区 2005年）、「霜月の荘厳」（京都府久美浜町稲葉家 2006年）

1990年奈良県生まれ。京都造形芸術大学卒業後、島根の離島海士町で集落支援員として働き、その後日本全国を旅する。福祉施設で働くことをきっかけに亀岡に移住。2018年よりかめおか霧の芸術祭の企画を担当しながら古本屋を営む。 日本全国の飲食店から集めたもので「ジャパニーズチップ展―テーブルの上で見つけた日本人のカタチ」や、漂流物の即売会「たつみの海でひろってきたもの店（展）」、路上から集めたもので「star dust」など蒐集やリサーチでの発見をもとに展覧会を行う。 著書に「箸袋でジャパニーズチップ」（リトルモア）がある。

京都府亀岡市が開催する「かめおか霧の芸術祭」が情報発信の場として開いたKIRICAFE（キリカフェ）の運営に携わる。